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Los hermanos Lucia y Joaquín, pertenecen a una familia
de origen español en donde el canto y el baile, fueron
la excusa suficiente, para exteriorizar sus sentimientos y
emociones. Así entre cumpleaños, Navidades,
o simples reuniones de amigos, comenzaron a cantar informalmente,
sin siquiera imaginar, que ya se estaba gestando lo que un
día se daría a llamar PIMPINELA.
Nacieron en Buenos Aires, pero desde chicos viajaban permanentemente
a España, donde pasaban temporadas de 6 meses visitando
familia. Fueron sus padres Joaquín y María Engarria,
asturiano y leonesa respectivamente, los primeros en aconsejar
a sus hijos para iniciarse en la carrera de cantantes, siendo
mas adelante, él interprete y autor Luis Aguijé,
el que a través de su opinión profesional, termino
de disipar las dudas de los jóvenes artistas, induciéndoles
con su entusiasmo, a emprender el difícil camino hacia
el éxito.
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Desde
sus comienzos, en junio de 1981, se destacaron por componer
e interpretar un tipo de música diferente, y de manera
distinta a lo que se conocía hasta ese momento, mezclando
el teatro con la canción. Así, con un estilo
musical y un lenguaje sumamente directo y cotidiano, comenzaron
a introducirse dentro del gusto popular de manera inmediata,
cantando y contando situaciones comunes a todo ser humano,
donde el amor y el desamor, los encuentros y desencuentros
de las parejas que presentaban dentro de sus personajes, lograron
una íntima identificación con él publico.
El hecho de que fuesen hermanos, agregando a TODO esto un
factor más de sorpresa, teniendo ambos el gran mérito
de haber hecho olvidar al público dicha relación
a través de sus interpretaciones actorales, en las
cuales, normalmente interpretan los avatares sentimentales
de parejas en conflicto.
Todos estos ingredientes, sumados a una buena imagen personal,
hicieron que pimpinela a poco tiempo de su nacimiento, se
convirtiera en un autentico "Boom" dentro de su
país de origen: Argentina.
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El
eco del rápido éxito dentro de su tierra natal,
se extendió como reguero de pólvora por todo
América, en cuyas radios se comenzó a tocar
su música, sin estar aun editadas en disco, gracias
a la habilidad de algunos programadores. Dentro de lo positivo,
este sorprendente hecho tuvo como contrapartida una, cara
negativa: el surgimiento de falsos pimpinela a lo largo de
todo el continente; cantando sus canciones sin previa autorización,
imitando sus ademanes, copiando su modo de vestir. La única
forma de contraatacar esa verdadera avalancha, era presentar
en cada país a la versión original: Lucia y
Joaquín. El plan dio resultado inmediatamente, durante
todo el ano 1983 el dúo recorrió toda América
de la mano de su compañía disquera, logrando
un rápido y contundente suceso y en poco tiempo, borro
del mercado a todos los oportunistas.
Esta
guerra artística beneficio finalmente a Pimpinela,
dándole un prestigio, imagen y respeto profesional,
realmente envidiable.
Una
vez afianzados en todo Latinoamérica, Lucia y Joaquín
se lanzan a la conquista de un nuevo y difícil para
los artistas americanos: España.
Y la historia volvió a repetirse...
La
respuesta popular fue aplastante: en los primeros meses del
ano 1984, no había rincón de La península donde
no se escuchara su famoso "Olvídame y pega la vuelta".
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El
desafío era cada vez mayor, y la pregunta era: Cómo
mantener en tantos países diferentes semejante éxito?
Teniendo en cuenta sobre todo, que el estilo original que
los había llevado a la fama como por arte de magia,
se les podía volver en contra, llegando incluso a saturar
a la gente, ya que las radios no mostraban todo el material
del dúo, dando solo prioridad a sus famosas "peleas
cantadas". Y ellos mismos encontraron las respuestas y volvieron
a sorprender.
En
1985, Pimpinela se transformó en un trío para
una sola canción: "Por ese hombre" la cual
interpretaron junto al gran artista español Dyango.
Los
tres personajes, con historias distintas pero paralelas, lograron
una vez más conmocionar a una audiencia de habla hispana,
la cual entonces si, comprendió que Pimpinela ya no
era un fenómeno pasajero y casual, sino, que detrás
de sus protagonistas, había dos creadores capaces de
emocionar y conmover permanentemente.
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El
paso siguiente era obvio: intentar averiguar si sus historias
eran solamente para un público de lengua española,
o también, podrían entrar dentro del gusto de
países con idiomas, costumbres y culturas diferentes.
Con otro lenguaje, pero con el mismo envoltorio de música
escenificada, Pimpinela logra abrirse camino en el difícil
Brasil, consiguiendo la identificación de un público
tan heterogéneo como el de los demás paises
latinoamericanos, donde niños, jóvenes y ancianos,
cada uno a su manera, supo interpretar el mensaje implícito
en cada una de sus obras. Italia fue el próximo objetivo
para el cual además de sus clásico repertorio,
agregaron los "tríos" cantando con su buen
amigo personal, el eximio deportista y por cierto digno interprete
Diego Armando Maradona. Con la canción "Querida
Amiga" dedicadas a las madres, cuyo derecho fueron donados
a UNICEF, de la cual Maradona era su embajador, lograron permanecer
varias semanas en las radios de todo el país.
El
tercer paso fue en ingles para los Estados Unidos, país
al cual por propia decisión aun no han encarado profundamente,
ya que les requiere un abandono casi total del mercado hispanoamericano,
para instalarse en Miami u otra ciudad de la unión,
cosa que por el momento no están dispuestos a hacer;
Aunque para "muestra vale un botón" junto
a Philip Michel Tomas coprotagonista de la exitosa serie "Miami
Vice" Lucia gravo una canción compuesta por Joaquín:
"Por siempre y para siempre" la cual formo parte
del LP del cantante y actor americano, teniendo buena aceptación
no solo en las emisoras radiales, sino también en la
TV de dicho país, a través de un vídeo
clip.
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El
enorme éxito alcanzado por el dúo, hizo que
productores de cine y televisión se fijaran en ellos
como protagonistas en varios proyectos extra musicales. Cinematográficamente,
ninguno de ellos pudo ser concretados, debido a las exigencias
de Lucía y Joaquín, en cambio sí se llevo
a cabo después de una extensa búsqueda de libros,
la teleserie titulada
"El Duende Azul". La misma
los tuvo como protagonista de sus noventa y dos capítulos,
filmados entre Miami y Buenos Aires durante 1987/88.
Esta
súper producción, fue lanzada en toda América
incluyendo Brasil, donde fue doblada al portugués,
alcanzando notables ratings de audiencia en cada uno de los
lugares donde fue exhibida.
El
excelente resultado obtenido, sumado al interés y vocación
de los dos, hacen que ya estén embarcados en un nuevo
objetivo: una comedia para televisión.
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Pimpinela ya formaba parte de la cultura
popular de Hispanoamérica. Su nombre y estilo trascendieron lo
estrictamente musical, identificando situaciones cotidianas,
que iban desde lo social hasta lo político.
Con el correr de los años, se fueron convirtiendo en dos
personajes dentro y fuera del mundo del espectáculo, a tal
punto de relacionarse con personalidades de primer nivel
mundial, tan diversas como Sofía Loren, Felipe González o
Plácido Domingo.
Pero siempre volvían a las raíces, prefiriendo la intimidad de
su familia, o las eternas veladas con los amigos de la
infancia. Ellos, eran su cable a tierra.
A finales de la década de los ochenta, ya totalmente
consagrados, Pimpinela poseía una enorme legión de seguidores,
pero también, de detractores.
Su estilo y personalidad no podían pasar desapercibidos,
provocando reacciones totalmente opuestas, de gran aprobación
o rotundo rechazo, de amor incondicional o de sentimientos
casi despectivos.
El éxito no perdonaba y el hecho de que dos hermanos, se
hicieran famosos interpretando la vida cotidiana de parejas en
conflicto, empezó a despertar diferentes emociones en cierto
sector del público y prensa, que no veían en su propuesta,
ningún hecho artístico.
Las críticas arreciaban, poniendo en peligro la continuidad de
una carrera, que de tan original, se había convertido en un
arma de doble filo. Pero Pimpinela ya estaba demasiado
consolido como para que las críticas lo pudieran perjudicar
seriamente.
El dúo llevaba diez años ininterrumpidos de éxitos en más de
20 países y ante esta realidad, las palabras estaban de más. |
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El 30 de junio de
1990, en la ciudad de Madrid, nace Francisco Galán, fruto del
reencuentro de la pareja integrada por Joaquín y Viviana
Pimpinela inició la década de los '90 con otro hallazgo musical,
mostrando esta vez, la otra "cara de la moneda" de su visión
casi dramática de la pareja. Así, el humor se hizo presente, a
través de la canción y video-clip "Cuanto te quiero", más
conocida por el público como "La canción del Autobús
El enorme éxito del tema no solamente en el disco, sino en
sus conciertos en vivo, los llevó a repetir la experiencia con
el tema "Esa chica y yo", una disparatada historia en la que
Joaquín, interpreta a un despistado amante de la música
romántica, que por equivocación , ingresa a una discoteca de
rockeros, en donde Lucía, encabeza la movida. - Estos dos
trabajos, fueron el principio de una relación amistosa y
artística fundamental para la nueva estética de los videos del
dúo. Marcelo Iacarino, director de ambos, supo
interpretar y plasmar en imágenes la creatividad y capacidad
escénica de los hermanos Galán, siendo hasta la fecha, el
realizador de casi todos sus clips. |
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Pimpinela enfrentaba en
la década de los '90 el desafío más grande para cualquier
artista, mantener su vigencia, luego de 10 años de éxitos, casi
ininterrumpidos.
Su convocatoria permanecía intacta, prueba de ello, fueron los
conciertos realizados en la Expo de Sevilla '92, donde
congregaron una verdadera multitud proveniente de toda
Hispanoamérica, más allá del público local
Pero a pesar del perfecto estado de salud del que gozaba su
carrera, ambos eran conscientes del desgaste que provoca el paso
del tiempo, no solo entre el artista y su público, sino también,
entre el artista y los difusores de su música: la compañía
discográfica.
Fue así, que a fines de 1992, deciden cambiar de casa disquera,
lo cual fue un verdadero acierto que revitalizó su música y su
energía personal. Producto de este cambio, realizaron en
1993 una gira memorable, que se inició en el "Hipódromo de la
Ciudad de Madrid" donde ante más de 40.000 personas,
estrenaron el primer álbum de su nueva etapa: "Hay amores que
matan".
- Con la canción "El amor no se puede olvidar" como punta
de lanza, el disco superó el millón de unidades en ventas,
volviéndolos a ubicar en su nivel habitual y sumando en total,
casi trece millones de discos vendidos hasta esa fecha.
Posteriormente y basado en sus grandes éxitos, llegaría otro
álbum clave en la historia del dúo, cuyo tema principal, resume
la esencia y el pilar fundamental de Lucía y Joaquín: "La
familia" Esta renovación, producto de sentimientos genuinos, no
solo logró ser aceptada por su público habitual, sino que
además, incorporó a una enorme cantidad de seguidores que hasta
ese momento, por su edad o experiencia de vida, no se habían
sentido identificados con el mensaje del dúo. |
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Promediando 1994,
Pimpinela sorprende a México y al mundo latino de Estados
Unidos, tomando activa participación en una campaña en contra de
la ley 187, promulgada por el entonces gobernador de California,
la cual perseguía duramente a los emigrantes ilegales de ese
Estado Americano.
En apoyo a la causa, lanzan la canción y video clip "Pase lo que
pase", en la cual interpretan a una familia que es apresada por
la policía, cuando intenta cruzar en forma ilegal de una
frontera a otra. El video logró un gran impacto por la
credibilidad del relato y la excelente interpretación de ambos.
Como generalmente suele suceder en la carrera de un compositor,
su música y mensaje, reflejan hechos y sentimientos
autobiográficos. El cambio y la evolución de Pimpinela como
autores, no escapó a esta regla, percibiéndose en ellos un
expreso interés por todo aquello que los rodeaba y los conmovía
humana y artísticamente.
La causa de la niñez carenciada ya había despertado la
sensibilidad del dúo en la década de los '80, cuando exigían por
contrato, que en sus giras por Latinoamérica, se les incluyera
una actuación gratuita en el Hogar u Orfanato más necesitado del
lugar. Esta actitud, provocaría que años más tarde, la
institución americana "World Vision", que promueve el patrocinio
de niños carenciados de todo el mundo, los convocara para
conducir un Especial de Televisión desde Los Ángeles,
California, en directo para todo Estados Unidos, con el fin de
que tres mil televidentes aporten 20 dólares mensuales para la
manutención de igual cantidad de niños.
El objetivo era llegar a esa cantidad de aportantes durante las
dos horas que duraba el programa.
Pimpinela duplicó el número de benefactores en los primeros
treinta minutos de la transmisión. Tal fue la repercusión del
evento, que su grabación, se repitió durante los próximos siete
años por la cadena Telemundo. |
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Luego de esta gran
experiencia personal, Lucía y Joaquín siguieron siendo
convocados para encabezar cruzadas similares, como por ejemplo,
la de "Amarce" en México, emprendimiento orientado a la
reinserción de niños de la calle a la actividad escolar. A
mediados de 1995, la idea de tomar participación directa en la
causa de la niñez carenciada, ya era un hecho. Durante casi un
año se asesoraron en la materia, reunieron un equipo de
profesionales de su confianza y fundaron en Argentina, una
Asociación Civil sin fines de lucro: el Hogar "Pimpinela para la
Niñez".
Así, en el mes de julio 1996, abre las puertas esta Institución
que alberga y da asistencia integral gratuita a 25 niños con
edades comprendidas entre 1 y 12 años.
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Pimpinela había logrado
cumplir casi todos sus sueños. Su carrera fue y seguía siendo
brillante, disfrutaban del cariño de su familia y amigos y veían
crecer y progresar a los niños del Hogar.
Pero como siempre suele suceder en la vida, la felicidad no era
completa, sobre todo, para uno de sus integrantes: Lucía.
Lucía seguía soltera y este hecho, la convertía en protagonista
involuntaria de una infinidad de supuestos romances, con
personajes tan disímiles como Diego Maradona, Plácido Domingo o
Roberto Carlos. Aceptaba las reglas del juego pero
detrás de su sonrisa, estaba la profunda necesidad de formar su
propia familia, lo cual hasta ese momento, se le había negado.
En el mes de
abril de 1996 conoce al empresario Alberto Hazán, con quien
después de tres meses de noviazgo, decide contraer matrimonio.
El (fecha boda) se llevó a cabo la Ceremonia mixta en el Centro
Asturiano de la ciudad de Buenos Aires, donde más de 1.000
invitados, incluyendo al presidente de la Nación, participaron
de una noche especial, llena de música, emociones y nostalgias.
La felicidad de Lucía pareció completarse cuando en enero de
1997 nace Rocío Luna, una encantadora niña de ojos celestes, que
parecía la réplica de la madre. |
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La familia había
crecido y las giras de Pimpinela se convirtieron en un verdadero
batallón de gente, entre músicos, managers, artistas, parejas,
hijos, familiares y algún amigo que otro como invitado.
Diagramarlas, era un verdadero trabajo artesanal.
Pero esta situación que al principio parecía anecdótica, con el
tiempo comenzó a ser insostenible. La libertad de movimiento de
Lucía no era la misma que la de Joaquín, quien en definitiva,
tenía a Viviana para encargarse del cuidado y atención
permanente de su hijo Francisco.
Este hecho y las crecientes desavenencias personales entre Lucía
y Alberto, empezaron a crear un clima de tensión que iba en
aumento y perjudicaba no solo la parte personal del dúo, sino
también, la profesional.
A mediados de 1999, la separación del matrimonio parecía
inminente. Todo había sido muy vertiginoso y confuso.
El deterioro de la relación era irreversible. Luego de varios
intentos de parte de ambos por seguir adelante, en el mes de
octubre, deciden de común acuerdo poner punto final a la vida en
pareja, e iniciar los trámites de divorcio.
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Pimpinela inicia así el
nuevo milenio readaptándose a la nueva estructura familiar y
como siempre, llenos de proyectos profesionales, entre los
cuales, se destacan el lanzamiento de un nuevo álbum y la
concreción de un emprendimiento varias veces-postergado,
presentar su propio programa de televisión
Todos estos años de
lucha, de intensas alegrías y tristezas, han servido para
afianzar cada vez más las unión entre ambos, la cual, ha sido
clave para su perdurabilidad artística.
Eternos agradecidos de su público, aprendieron a distinguir
"quien es quien" en esta dura y difícil carrera de éxitos,
fantasías, ilusiones y fracasos, concientes de que cuando un
día, todo esto se acabe, como dice la letra de una de sus
canciones:
"Solo los buenos amigos quedan" |
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Joaquín
: Lo bueno que tiene Lucía, es que con ella, uno nunca se
aburre. Es tan inquieta y activa, que parece que en lugar de
tener una hermana, tuviera tres.
Lo que admiro más de ella es su integridad y honestidad, y de
sus cualidades artísticas, su voz, su expresividad, y su
ductilidad. ¿Lo qué más me molesta? ¡No!, a ver si todavía
lee esto!!!.
Lucia: Sin duda su rasgo más
notable es la perseverancia y la inagotable capacidad de trabajo
que tiene. Si tuviera que definir a Joaquín, lo haría con
aquel refrán que dice: A Dios rogando y con el mazo dando.
Nuestros puntos en común, son el sentido del humor, el apego a
los amigos y a la familia y por supuesto el amor que sentimos
por la música y por la profesión en general.
En todo lo demás somos diferentes, pero justamente en el
complemento, está la clave de nuestro éxito como hermanos y como
socios".
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